【當月精選】感受最純粹的詩意—專訪《艾略特詩選》編輯陳逸華

談到此次出版《艾略特詩選》的緣起，陳逸華說很單純，是為了紀念《荒原》發表與出版一百週年，其實原先想像的就是僅僅出版《荒原》一詩，但內容就成書還是略嫌單薄，才決定收錄艾略特其他的詩作。

艾略特的翻譯已有許多珠玉在前，每個譯者有不同的學養與切入角度，但肯定不僅是將詩句譯成中文，一定會想將艾略特想表達的，如音韻、節奏等都表現出來。逸華並不諱言艾略特的翻譯、不同詩的結集形式都有人做過，無獨有偶，九歌出版社在三月以紀念《荒原》發表一百週年為契機，也出版了艾略特詩選。這部由黃國彬翻譯的版本，目前分別出版了以「荒原」與「四重奏」兩首艾略特最重要組詩為核心的《艾略特詩選1（1909-1922）：《荒原》及其他詩作》與《艾略特詩選2（1925-1962）：《四重奏四首》及其他詩作》，拆開兩本對於讀者閱讀選擇是比較便捷的。如果閱讀書序，會發現黃國彬翻譯的時間跨度近二十年，呈現的是長期浸潤艾略特詩作中的深刻理解。書中的細節也能夠看見譯者的理念，例如艾略特詩作中使用的法語，在全中文的譯詩裡直接使用法文原文，再以註解說明，就能更忠實呈現出原著的語境、節奏。

無論是九歌或是聯經的出版行動，就是因為艾略特的重要地位無法忽視，證明仍然有人持續關注著艾略特，才會有同業在相近的時間共同表達對重要詩人的致意。

尋回時光中散佚手稿，打造當代詮解

聯經版《艾略特詩選》在內容呈現上非常重要的特色，是採取了中英對照的排版格式，能夠看見原文是重要的，市面上仍在流通的都是純粹中文，而這個版本想做到的，不僅是較知名的《荒原》或《四重奏》，而是所有選詩皆中英對照。除了與其他版本做出差異之外，這與本書成書的歷程有關，也與編輯的策略相關。

由於杜國清於就讀台大外文系，參與《現代文學》雜誌編務時，就已開始翻譯艾略特的詩，因此本書的許多詩，都已有了底稿，但由於陳逸華擬定的選詩方向以名作為主，並且「求質不求量、也不求全」，艾略特經典作品終有難尋的譯本，例如杜國清在〈後記〉裡提到，新譯的〈四重奏〉與〈聖灰日〉、〈東方博士的行旅〉，則是從學者重新尋得的手稿，或是重譯。然而譯者並不疏忽，仍然堅持每一首皆重新確認與修改，從陳逸華向杜國清於去年八月時提出這個構想開始，意味著最終的譯文，仍可說是譯者最為當代與當下的理解與詮釋。

至於為何會選擇邀請杜國清翻譯，與編輯心目中應有的《荒原》面貌有關，他認為需要對艾略特有所了解，立刻想到的不二人選就是杜國清。深諳台灣出版歷史的陳逸華，爬梳舊籍時發現，杜國清曾出版的《艾略特文學評論選集》，是中文世界最早與艾略特相關的書籍，竟是詩人趙天儀創辦的田園出版社首批出版書之一，相關系列還包括笠詩社同仁李魁賢、陳千武等翻譯。杜國清與笠詩社成員翻譯時，時常援引日本的資料，包括西脇順三郎的翻譯；而杜國清本人外文系出身的背景，讓他對於艾略特的了解，等於兼具了東西方的視野。

詩人譯詩，接近詩的純粹存在

在杜國清身上，對於陳逸華而言，更深刻與重要的，也許是杜國清的詩人身份。杜國清原先以詩人身份喜歡艾略的詩，進而翻譯，但發現不理解詩人為何寫詩等於緣木求魚，於是開始翻譯艾略特的詩論。在田園結集出版後，他用以申請史丹佛大學的獎學金，受到劉若愚的賞識，最終得以在聖塔芭芭拉任教，這一連串經歷，全來自於對艾略特的翻譯引介。反過來看，杜國清作為最早的譯界者，與艾略特的關係互相纏繞關聯，旣是研究者又身為詩人，杜國清的艾略特翻譯就具有極其特別的地位與背景。

另一方面，以一個詩人的身分翻譯另一個詩人的作品，逸華認為，與其他譯者的區別在於，會以「詩」的角度看待，除去信達雅等原則，他認為「詩意」屬於天賦難以努力取代，而杜國清在文字的運用上，都有其講究，在數十年時間的歷練下，年輕的詩人變成前輩詩人了，在文字的斟酌上，他認為杜國清拿捏得非常好。

陳逸華認為，杜國清的詩中存在著一種「浪漫」的情感，早年的熱血、而後的愛情詩作中的浪漫情感，如此觀看他對艾略特的翻譯，艾略特的詩句雖然晦澀，但理解可能是其次，艾略特詩句的嚴肅在杜國清的筆下，讀者可以更多的感受到浪漫的一面，如同葡萄釀成紅酒，在時間的沉澱之中散發出香氣。在譯者的銓解下，更為容易跳脫過去對艾略特塑造的形象，讀者能察覺更接近詩的存在。

即使從歷史的角度看待，杜版艾略特是重要的，然而對於當代的讀者而言，為什麼仍然需要艾略特？陳逸華認為，當代人們一直在資訊上感到飽足、豐盛的狀態，心靈上的渴望仍然是存在的，卻無法被察覺到。相較於一百年前，人無法與世界、環境互動，喪失了感受「純粹的感覺」的機會，但那才是真正的情緒。而艾略特的詩所塑造的場景，就是提示了人類內心的匱乏與崩壞，並讓讀者去思考，或僅僅是去體會那作品所帶來的原初的感受。