二〇二四年初夏，在豔陽眷顧的高雄，文學的對話在山海之間熱烈展開。本屆打狗鳳邑文學獎，為了推開文學的明窗、照見文字的風景，共舉辦四場文學講座，以山線、城鄉線、海線與縱貫線為主題，開聊文學和土地、寫作與生活、個體與群眾等話題，邀請小說、詩歌、散文等各類型創作者，分享自身如何從文字啟程、走向文學長路的文學夢始。
山線＆城鄉線─ 唱土地的話便是詩
首場文學座談，圍繞著高雄的雄偉山稜線展開，由新銳詩人曹馭博及去年新詩獎優選得主張簡士湋對談，由座談主持人暨我己文創執行長田運良揭開序幕，簡介各場次與會作家和作品。
曹馭博自道其詩歌啟蒙是大學時為了討女孩子歡心而加入詩社，後來卻迷戀詩歌，起初從詩人楊牧讀起，後廣讀各詩家，一路迄今，不僅寫詩、出版、獲獎，更深涉詩歌翻譯：「以文學獎來說，我投稿的作品其實都經過設計、安排，但這不是平素我寫詩的習慣。譬如我得到林榮三新詩獎的〈與蒂蒂復健一日〉，是將我姊當時因生病導致失語的說話片段記錄下來，那些語法看似錯亂，卻能敲動我內心已然冷硬的情感。」
張簡士湋以自身經驗為例，提供欲投稿文學獎者方向：「年輕時我立志要做詩人，卻被朋友無情地批評，直到近兩年我才又提筆寫詩。我把自己的文學夢放在日常現實中，我現在的工作是在南部的鐵路車站上班，每天搭車通勤至少一小時，那環境就像我成長的南台灣的鄉鎮，我的文學啟蒙讀物是《麥田捕手》、《包法利夫人》和《唐吉軻德》，這些主角都是徒勞的夢想者，故事表面展示人生的虛無，卻如此打動人心，文學就像是一場徒步的迷路，你不知道自己將通往何處，但你知道自己身在路上。」
曾獲台文散文金典獎，身兼台語詩人、詞人、散文家，更曾為電影《大佛普拉斯》作詞的王昭華，以及去年打狗鳳邑文學獎台語新詩首獎得主蔡秋雲，就語言和土地的關係，展開一場充滿詩意的精彩對語。蔡秋雲以情感豐滿的地道台語，朗讀其獲獎詩作〈苦瓜藤跤的花蕊〉（節錄）：
壁邊跤，趕欲落海的日頭
共咱做伙做手工的影寫做一首詩
咱的笑聲，染紅天頂的雲尪
咱的汗水，點光暗暝的天星
一粒一粒金鑠鑠，妝娗咱心肝頭彼个小小的願望
母親既是蔡秋雲的文學夢起源，也是她的靈感謬思：「台語其實有很美的學問，聽人說寫詩有三味真火，第一要有物，第二要有序，第三要有情。無形當中，不斷地寫，就淬鍊出台語的腔調、氣口。關於寫詩我的感覺是，讓你的心放空隨風吹，現在許多人寫台語詩遇到的困難是用字的講究，就是『欠一味』，所以在創作台語文時，特別留意不要用錯字、完整保留台語的氣口。」
近年來在台語文創作上灼灼奪目的王昭華，則溫謙地自道非為詩人而是「散文腦」：「早期台語的流傳都是口耳相傳，但到了當代，有某部分台語文必須透過口讀才能產生、傳達其意。對我來說，散文是生活日常的一部分，而台語詩像是某種結晶體，對於我們這世代、甚至年紀更大的台灣人，我們的台語生活經驗相對豐富很多，但在語言落實上還是不足，所以我覺得台語文書寫必須將生活經驗凝鍊為語言。」
相對王昭華的細剝絲繭，蔡秋雲顯得相對豁達樂觀：「寫詩對我最重要的提問是─我寫這行詩、是要表達什麼？反覆地練習之下，就算剛開始感覺彆扭、不熟悉，一回生二回熟 第三次就感覺可以跟台語一起玩耍了─所以繼續寫！繼續投稿！就對了！」
海線＆縱貫線─ 縱橫在島南的天光海色
關於海，自然得請來海邊的格瓦拉主人兼《透南風》總編輯余嘉榮，與去年小說組優選獎得主汪恩度對話。
一頭長髮佐以亂鬍、性格十足的余嘉榮，不僅主持獨立書店兼餐廳「海邊的格瓦拉」，也是在地專題雜誌《透南風》創辦人兼總編輯，擁有豐富且細膩的田野資歷：「我認為創作是一種社會責任，許多時刻發生的故事和事件，當下是只有你獨自見證的，若沒寫下來，就消失了，這也是我喜歡寫作與攝影的原因，也是《透南風》的誕生緣故。」
至於去年以〈變漁〉拔得小說獎頭籌的汪恩度則自述，她本來只是在網路上寫一些娛樂性較強的、大眾品味取向的文字，直到因緣際會獲得了某項兒童文學獎，她才開始思考自身創作的其他可能性：「起先因為自己的工作壓力，我很重視文字的娛樂性，但開始接觸文學後，我發現創作需要在地關懷、需要寫實、需要田野經驗、需要資料基礎，有段時間我常泡在圖書館，這是我很羨慕嘉榮的地方，像《透南風》這樣的刊物，等於帶領我在紙墨上進行了一趟趟深刻的在地行腳。」
汪恩度表示，自從開始創作小說，更驚艷於小說宇宙的各種平行擴展搖動可能：「我覺得台灣其實很大很大，每個地方的文化特色是基於人與人的關係而形成的自然景貌，身為創作者，我認為『在地書寫』意味著當下僅屬於你的觀察與寫作，所以在地書寫成為我重視的創作紀錄，也成為我的小說《北投機車快遞》裡那些映留在文字中的時代身影。我得過不少地方文學獎，我認為得獎可以幫助作品擴散，但沒得獎也無損作品價值。」
壓軸的散文場座談，則由散文家吳妮民與去年散文首獎得主蘇信嘉對談。蘇信嘉以〈害怕眼睛〉奪得去年散文首獎，而此篇取材其實來自他在養豬場工作、生活的真實經驗：「在我從國考結束到正式上班前，我曾在養豬場工作一段時間，我上班的內容就像小說裡寫的，只是小說中將我一整段時期的生活濃縮為一日中發生的事件和經驗。」蘇信嘉自述，其文學夢由村上春樹啟蒙，整個青春期幾乎被村上春樹的小說佔據，而大二時在圖書館打工的經驗，則擴展了他的閱讀邊界，大四時，蘇信嘉參與第一屆「擦亮花火」文學計畫，當時的指導作家是林達陽：「『擦亮花火』讓我對創作的結構跟技術比較有了概念，我覺得文字是鏡子，讀者在其中照見自己，也讓我在創作時習慣收斂一點、不輕易送出結論。」
醫生作家吳妮民也分享她的文學夢，從飄遊至成形，同樣是青春年少時：「讀成大時，我參加了寫作協會，我覺得其實在剛開始創作時，有一小群同儕是很重要的，你會感覺有人在意著與你一樣在意的事情，就不那麼寂寞，便成為延續創作的能量─在創作這條路上，一個人走可能走得慢一點、累一點，但跟一群人一起走，就可能走得久一點、遠一點。」（本文由崔舜華執筆）
文、圖｜高雄市政府文化局提供