文本與音樂的距離有多遠？聯合文學unitas生活誌「十月駐站作家—焦元溥」藉由系列文章，不斷梳理音樂、人和文本的關係。「閱讀文學名場景」選擇三部當代文學作品，請焦元溥以配樂重新詮釋文字。有些歌我們還不認識，有些作品我們始終記得。2019 的秋天，不妨一起聽一首歌、讀一段字，在音樂中重新感受文學——
當我們討論城市，我們其實在討論愛情。最愛，不見得是第一個，也未必是現在正在居住的城市，如果我們夠幸福，也許我們能在心愛的城市終老，就像我們祈禱自己能尋得真愛，與子偕老。但，也許，對大多數人來說，最愛往往是我們時常想起的那個人，我們在人生的某個時刻遇見了，認識了這個人，形成了一種固定的想像，往後人生無論遇見多少人，我們都不斷回想此人的身影，並默默將新人與之比較。
……
住過香港，就會被香港寵壞，以後去哪裡都像驕縱的孩子，對其他城市提出不合理的要求，以為對方會像香港一樣完美。
記住此刻。永不遺忘。
此刻。我這個人站在這裡。香港西半山一棟舊樓走廊上。多麼奇異。這樓，這公寓，這走廊，往常住了誰，這雨曾經濕了誰，我跟九重葛都是後來的，之前都是哪些花開在這片香港山水，他們快樂嗎，喜歡噴在身上的冰冷雨水嗎，雨水從他們肌膚滑落而去時，皆夾帶了他們體溫才流入大地，變成了香港的一部分。我真切明白，就在這裡，當下此刻，已是我的青春年華了，無論我喜不喜歡，事情是否會照我的主觀意願走，皆已發生，前進了。
這階段的人生，躁動，紛亂，快速，如烏雲雷雨嘩啦啦那樣不可擋，都降臨在香港。我的青春揮霍在香港，帶不走了。
焦元溥配樂筆記
配樂與文本的距離，對我而言其實是「若即若離」。很多時候深植在閱讀的感受、烘托於想像的詮釋，是相當直覺的選擇。在胡晴舫〈那片我稱之為家的燈火〉中，為呈現「美得讓人心碎，
普朗克《
弗朗西斯•浦朗克（Francis Poulenc, 1899-1963），是法國二十世紀具代表性的作曲家與鋼琴家，以鋼琴作品與藝術歌曲著稱。他一生中只創作了兩首弦樂作品，分別是小提琴奏鳴曲及大提琴奏鳴曲。這首大提琴奏鳴曲完成於 1948-1949 年間，音樂裡充份反映了他在第二次世界大戰的感受：優美、深情，卻也心碎。
《無名者》，胡晴舫，八旗文化
「我以一張平庸的臉孔，活在一個庸俗的時代。這是科技最新的時候，也是人性最舊的時候。」
在胡晴舫看來，無名世界的救贖，只有文學。這也是她以《人類的星空》開篇、以《關於仰望的距離》結束本書的最大原因，「文學教導我人性，學會同理心，尋找那個片刻，一個人存在的本質將如岩岸退潮之後裸露出黑色嶙峋岩石，光天化日之下，散發海洋的腥味，卻閃耀如星光芒。唯有文學能夠帶領我走過那片凹凸不平的人性岩灘。」