文學獎旺季開始了，在Threads上也出現許多熱烈討論，有朋友把文學獎稱為某種成為作家的檢定機制，我覺得不無道理，當然每個人心中各有標準，依我主持的podcast「UNITAS RADIO」，必須要在出版社出版了第一本實體書，（自費不算）才能來上新人作家單元，可想而知，這樣的老派標準禁不起社群和電子書時代的質疑。
或許是出於鼓勵新進創作者，朋友有些理想性的說法，我的想法有點不同，覺得必須知道真正的現實是什麼，才會知道理想性的珍貴。例如：是的，是有個姑且稱為「文壇」的權力場域，由各種大小形制不同的組織和人員構成，以作家來說，無論出書、登上刊物、參加文學活動、成為評審或教師等等，都得經過不同審核或邀請，這裡面涉及了利益判斷、人脈、名氣、公私考量。要打進去「文壇」並不難，我想大部份的人提問的，是如何在這個權力場域裡廣受認可，若是這樣，光出版作品，甚至出版了很多作品也不一定能達成。
那麼理想性的部份是什麼呢？我自己確實是這場域裡的一份子，大約沒什麼資格鼓吹理想性的事，但如果我的人生還有什麼為了文學而願意努力的理由，我想還是在書寫與閱讀的過程裡，仍然會因為作品本身感到喜悅、嘆服、激動、被理解或對爛作品的極端憤怒，而非轉頭就無所謂地說：「啊算了，反正他是○○○。」這樣，我覺得自己還有一點點理想性。
抱歉，沒提到本次「嘻哈入門」專輯！我第一次聽台灣嘻哈是一九九四年的豬頭皮《豬頭皮的笑魁唸歌—我是神經病》錄音帶，當時熟悉到可以隨口清唱的程度。最近跟著同事的企劃聽陳嫺靜，自然是完全不一樣的東西，雖然完全不一樣，而且對我來說是太過遙遠的事物，但依上述的標準，原來如此，那種年輕而前沿的理想性姿態是非常鮮明的。
■ 2025 五月號｜487 期 ■
HIP HOP 嘻哈入門
來自街頭、來自城市，嘻哈是來自此刻的真實。
二〇〇四年，宋岳庭以〈Life’s a Struggle〉拿下金曲獎最佳作詞人獎，二十年過去，「嘻哈」從underground 走向葛萊美與金曲獎，無庸置疑是當代最具代表性的文化與聲音之一。
本期專題規劃一系列課程，從入門到內行，總有一堂適合你的「嘻哈入門課」。歌手陳嫺靜將從個人經驗出發，分享嘻哈與創作之於她的意義；樂評人少女痣以嘻哈 A to Z 導覽文化精髓；資深研究者林老師深度解析台灣嘻哈發展史；在兩場特別講座中，歌手楊舒雅與評論家范銘如探討嘻哈與文學中的女性處境，業界推手迪拉、製作人謝乾乾、音樂媒體人陳冠亨則以犀利的觀點，剖析嘻哈在商業與反叛間的拉鋸。
日子仍在過，記得你真正的聲音，珍惜你真正的感受。
日子仍在過＆ Always Keep It R eal.
陳嫺靜／封面人物
湯Tang ／攝影