2023綠島人權藝術季—登島書寫計劃︱楊翠

很多人以為，所有被覆蓋的歷史都已經被揭露了，所有的故事都已經說過了，說完了。然而，歷史從來不曾、也無法「說完」，歷史充滿漏洞、裂縫，裂縫中，那些不曾被聆聽的聲音，仍然伏踞其間，「嚴肅地忍耐地等待」。

走進島嶼，你可以去浮潛，然後，你再走進人權園區，打開耳朵，用心聆聽，你可以聽見，所有的歷史裂縫都在發出聲音。微音如縷，雷鳴轟然。

2023年綠島人權藝術季，以「傾聽裂縫的迴聲」為題，藝術創作者努力聆聽歷史中被牢固上鎖的聲音，尋找藝術與傷痛歷史之間最接近的距離，思索當藝術承載、演繹、轉譯、詮釋、再造、傳遞傷痛歷史時，如何讓幽閉的聲音與當代的我們跨時空相遇，讓過去成為此刻。

當我們通過藝術「傾聽裂縫的迴聲」時，藝術不只是橋梁，不只是傳聲器，不只是展示場，不只是單向度媒介，而是更繁複的動態體，含藏著無限可能。我覺得如果硬要形容，藝術比較像是一個啟動器，不同的人在不同時空情境下的藝術體驗，都會不同的地方被打開，被啟動，有時是一條新廊道， 有時是內心某個柔軟區塊，有時人生理想的新方向。

有時，好像就只是一次遭逢。從不同時間，不同來處，在這裡匯聚遭逢，展開一場對話，然後，世界從此變得不一樣。被聆聽的歷史，色澤與溫度不一樣了，聆聽者的時空，色澤與溫度也不一樣了。

像〈後來的人寄出的風景〉這件作品，就展現了廣延的跨時性。最早，穿著暗灰衣褲的政治犯陳孟和前輩，被新生訓導處調用，參與綠島鄉志的撰寫工程，負責照片拍攝工作，因而留下一批1950、60年代的綠島風景照；陳前輩辭世後，一個 「後來的人」來到這裡，在同一個地點，想重拍一次陳孟和前輩拍過的照片；再然後，年輕的藝術家劉紀彤，成為「再後來的人」，選擇以書寫對話於兩個時代的綠島圖景，由此交織出三幅心象風景。

於是，這件作品的作者，就成了「陳孟和+後來的人+劉紀彤」。跨時空，跨世代，作者可以無限遞延，「陳孟和+後來的人+劉紀彤 + ……」，彷彿歷史不斷地被重讀、再感與重釋。

或者像吳瑪俐的作品〈我是高草〉，以八卦樓参區廊道及左後側兩間監禁室為藝術創作空間，白牆絹印三句標語：誰是自由的，誰擁有人權，誰是無辜的，而最後兩間監禁室，則以燈箱投影高草的血書。沿著監獄的廊道行走，腳步聲在廊間迴響，關於自由、人權、無辜的無數扣問，絹印入心，最終，走進被威權統治者判決死刑、剝奪生之權利的高草的最後遺言，問號發酵。

高草幾乎已被遺忘，她的血書成為國家檔案，埋入歷史的荒煙漫草。而吳瑪俐以監獄廊道與禁閉室所啟動的，既是歷史殘骸的出土，也是裂縫中高草遺言的迴聲，同時更是每一個走在這條廊道的藝術／歷史觀閱者的心音。

這是一條跨時空的廊道，曾在這條監獄廊道發生的歷史、當代時空與觀閱者的當下體驗、對於自由與人權的未來想像，相互交織。

我們都是陳孟和，都是劉紀彤，都是後來的人。

我們聆聽、轉譯、傳遞這些聲音，因為，我們都是高草。